今年のR&Bを決定づける一枚── Tone Stith – THE EDGE

──静かに熱を帯びる、今年もっとも美しい正統派R&B

Tone Stith の最新作『THE EDGE』は、今のR&Bの最先端を走りながら、どこか2000年代の美しいメロディセンスを思い出させる一枚だ。
ダンサブルな正統派なR&Bとしての純粋な“質”を選び、ロディと声の魅力を最大限に引き出している。どの楽曲も輝くものがあり、まさにどの曲もおすすめできる
今年のR&B作品の中でも、ひときわ静かに輝くアルバムだと思う。

Tone Stith は、かつて Desmond Dennis と組んだ SJ3 で2000年代のIndie Soul好きにはしられた存在でしたが、その後は Chris Brown のソングライター/プロデューサー としても活躍し着実に実力を示し続けてきた人物。
メロディの作り方、声の重ね方、ビートの置き方──そのすべてに“職人の精度”がある。
本作は、そんな彼のR&B観がもっともクリアに表れた作品だ。

■ 1. THE EDGE
アルバムの幕開けから、空気が一気に引き締まる。
アップテンポでダンサブルなのに、音の輪郭はシャープで、無駄がない。
最近のR&Bに物足りなさを感じていた人ほど、この曲のキレの良さに驚くはず。
「こういうR&Bを待っていた」と自然に思わせる一曲。UsherやChris BrownやMichael Jacksonなどを彷彿させる正統派。

■ 2. FLY
昨年から話題になっていたメロディーが印象的な楽曲。
浮遊感のあるビートが耳に残り、何度聴いても飽きない。
Toneの声の置き方が絶妙で、シンプルなメロディの中に柔らかな揺れがある。
メロディは大きく跳ねず、同じ音階を反復しながら少しずつ表情を変えていく。
この“変化の少なさ”が逆に中毒性を生んでいて、何度聴いても飽きない理由になっている。

■ 3. PAGEANT STAGE
しなやかで、どこかドラマティックな雰囲気を持つ曲。
メロディの流れが美しく、Toneの流れるような歌唱が曲の余白を際立たせる。サビにかけてのハーモニーの重なりが一気にひきつける、アルバムの中でも特に“見せ方”が上手い一曲。後半のファルセットを混ぜながらサビが盛り上がっていく様は感動的です。

■ 4. BACK AROUND
ビートの跳ね方が心地よく、2000年代R&Bの香りがふわりと漂う。
声の重ね方が丁寧で、Toneのソングライターとしてのスキルがよく表れている。心地よいハーモニーと流れるようなメロディーに聞きほれる。サビの雰囲気は90年代から2000年代にかけてのR&Bのようなインパクトがあります。
夜の部屋で静かに聴きたくなる曲。

■ 5. SHUT UP
イントロから遊びがはいった感じで個性的な歌とサウンドに魅了されるダンサブルなミッドテンポの色気が漂う楽曲。キックは深く、スネアは乾いていて、空間の広いミックスが Tone の声を際立たせる。
声の抜き方、ハーモニーの重ね方に、サビの盛り上がりとToneの美学が凝縮されている。
YouTubeのMVでも分かるように、彼の声の質感がもっとも映えるタイプの曲。

■ 6. I QUIT
派手なサウンドに、ドラムとベースが激しく絡み合うアップサウンド
このアルバムでは一番個性的で、豪快なボーカルの表現力の広がりを感じることができる。
サウンドもシャープでダンサブルで盛り上がる楽曲です。

■ 7. CAN YOU FEEL IT TOO
イントロのハイトーンボイスからぐっと持っていかれて、そこからTone Stithのちょっと妖艶な歌声とビートの揺れが心地よく、セクシーに曲が展開していきます。スネアのわずかな遅れが、曲全体に柔らかいグルーヴを生んでいます。ミッドテンポな美しい楽曲で、サビではメロディと声の重なりが美しい層を作る。
夜のドライブに似合う、静かに熱を帯びるR&B。

■ 8. COME TO ME
本作最大の衝撃。
メロディラインがとにかく美しい。イントロのピアノから印象的で、そこから特にサビのコード進行とメロディーの上質な美しさは、2000年代の名曲を思わせる耽美な雰囲気を感じさせる。ハイトーンなTone の声がその上を滑らかに舞う。ハーモニーの重ね方も秀逸で、声が楽器のように美しく響きます。
Tone Stith の“メロディメーカーとしての才能”がもっとも端的に現れた曲。

■ 9. IF YOU LET ME
柔らかく、優しいトーンで進むバラード。
Toneのファルセットが美しく、心の奥に静かに触れてくる。
アルバム後半の空気を穏やかに整える役割を果たしている。

■ 10. BETTER DAYS
ギターのサウンドが柔らかく包み込むエンディングを飾る曲です。
どこか切なげなコード進行と余韻を残しながら、Toneの世界観を丁寧に締めくくる。
ほんのり哀愁が残る美しいラストです。

■ 総評
『The EDGE』は、R&Bの“今”を更新しながら、2000年代の美しいメロディセンスを取り戻した作品だ。
Tone Stith がこれまで積み重ねてきたソングライティングの技術、声の表現力、そしてR&Bへの深い愛情が、全曲に宿っている。

静かで、深くて、長く聴ける。
そんな一枚。

2BYG – Wassup – Vocal Groupとしての復権を決定づける一曲

ついにリリースされたアルバムのシングルカット「Wassup!」。これが最高にかっこいいダンサブルなR&Bになっています。2BYGのシングルの中でも一番好きな曲といっていいほど完成度が高い。

✨ 久々に現れた“本格派”男性R&Bボーカルグループ

ここ数年、R&Bの世界でしっかりと“歌”で勝負する男性ボーカルグループは本当に少なくなってしまった、思い浮かぶのは WonMor、Sentury、No Guidance くらいで、どれも貴重な存在だ。女性ボーカルグループの復刻とともに ここ数年で少しずつ”あの頃の匂い”を感じさえるグループが増えつつある中、 2BYG(To Be Young & Gifted) は、“歌で魅せるグループ”の復権を感じさせる数少ない存在だ。
彼らは テキサス・フォートワース出身の4人組(Matt Brown / Touré / Nixx / KD)で、高校時代のタレントショーをきっかけに活動を始め、 教会で育ったメンバーが多いことから、ゴスペル由来の声の強さとハーモニー感覚がそのままグループの核になっている。 Def Jam からのリリースという点も含め、2020年代後半にこうした“正統派R&Bボーカルグループ”が出てくること自体が嬉しい驚きだ。

🎶 圧倒的なコーラスワーク

「Wassup」でまず耳を奪われるのは、やはり極上のコーラスワーク。 4人それぞれの声質がしっかりと立ちながら、重なった瞬間に生まれる厚みと滑らかさは、近年のR&Bシーンでもなかなか出会えないレベルだ。 単にハモるのではなく、声の表情でグルーヴを作るタイプのコーラスで、2000年代の名グループたちを思い出すような懐かしさがある。
この“Y2Kの甘い香り”が、曲全体の魅力をさらに引き立てている。

🕶️ Y2Kの香りをまとったモダンR&B

トラックはモダンでダンサブルなのに、どこかY2Kの甘い香りが漂う。 メロディの運び方やコーラスの入れ方に、2000年代R&Bの“あの感じ”がふっと蘇る瞬間があって、R&B好きにはたまらない。 それでいて古さはなく、2026年の空気感に馴染むのが2BYGの魅力だ。
特にMVでは、曲の持つグルーヴとコーラスの美しさを引き立てながらも、90年代~2000年代のボーカルグループが持つちょっとした空気感をうまく表現していて、ダンスもあえてそれほどセクシーに寄せすぎず自然な色気を残した演出で曲の魅力を引き立てている。

🔥 2BYGの魅力が最もストレートに出た一曲

アルバムの中でも「Wassup」は、彼らの強みが最もわかりやすく表れた曲である。 コーラスの美しさ、グループとしてのまとまり。 “ボーカルグループってやっぱりいいな”と素直に思わせてくれる、そんな一曲。

まずはぜひアルバムをしっかりと聞いてほしい!これほどに濃厚なコーラスワークを見せてくれる2BYGのアルバムはどの楽曲も素晴らしい。これはまた後日レビューしたいと思う。

2BYG Official Site(Def Jam / UMG 管理) https://2byg.lnk.to/TheYearbook
2BYG – Official YouTube Channel https://www.youtube.com/@2byg
Instagram@2byg_ https://www.instagram.com/2byg
Tiktoc@2byg_ https://www.tiktok.com/@2byg_
Snapchat@the2byg https://www.snapchat.com/@the2byg
X@2BYG_ https://x.com/2BYG_
2BYG’s Vault(公式ファンクラブ) https://vault.fm/2byg

声とダンスで魅せる“Mono”の世界── i-dle – 『Mono feat.Skaiwater』レビュー

i-dleの『Mono (feat. skaiwater)』は、人間がそのままの姿で尊厳を大切にして生きていくことをテーマにした、クールで洗練されたR&Bナンバーです。
5人それぞれの個性ある歌声が生かされつつ、タイトルの“Mono”が示すように、繊細で統一感のあるボーカルが重なり合い、楽曲全体に深い一体感を生み出しています。さらに、skaiwaterの独特なラップが曲の世界観をより際立たせています。

MVはモノクロで構成され、5人のヘアスタイルや衣装も大胆に変化しており、スタイリッシュで強い印象を残します。
MINNIEは左右で色を分けたスプリットカラーがクールで、SHUHUAはホワイトカラーの髪色が彼女の透明感を際立たせています。
多数のダンサーとともに披露される迫力あるパフォーマンスは、“一人ひとりが自分の個性を大切にしていい”というメッセージを力強く表現しています。

YUQIは歌声だけでなく、キレのあるダンスも圧倒的にかっこよく、楽曲のクールさをさらに引き上げています。
MIYEONは伸びやかで魅力的な歌声が楽曲の美しさを支え、フェイクも見事。
そしてSOYEONはリーダーとしての存在感に加え、唯一無二の声質と表現力で曲全体を牽引しています。

i-dleはK-POPのGirls Groupの中でもR&Bサウンドの親和性が高く、5人それぞれの魅力が最大限に発揮された、本当に素晴らしい楽曲です。

久保田利伸 – 1, 2, Play / Left & Right

アニメの主題歌を久保田利伸がやるということで驚いたのですが、そこはアニメとか関係なくしっかり久保田らしいグルーブが素晴らしい曲になっています。しかもオープニングもエンディングも久保田なので2曲も聞けるなんて、贅沢です!なんといっても1曲目「1,2,Play」のグルーブとリズムが最高です!まさにこれぞ久保田利伸しか出しえないリズムへの言葉の乗せ方が心地よすぎます。最高!MVもアニメバージョンは、どこかアメリカっぽさとひと昔のゲームの世界観があって面白いし、そのあとにでた二つの曲をつなげたMVではダンサー二人が盛り上げててより曲のリズミカルさが増しているように感じます!イントロのぼそぼそって入る音も実は癖になりますし、サビの間のバースのRapっぽいメロディアスなフローも久保田さんしか出せないです!バックサウンドもギターでアルペジオなフレーズが繰り返されててどんどんはまっていきますよ!

そして、2曲目の「Left & Right」では女性ボーカルを招いて(だれだろう?)艶やかで美しい女性ボーカルと久保田さんの全部包み込むようなボーカルが絡むことでより魅力的な歌になっていきます。サビの二人で歌っているところからメロに入るところの久保田さん独特のメロディーのずらし方がかっこいいなーと思います。ぜひじっくり何度も聞きたくなります。フローが心地よくて、タイトル通り左右に体を揺らしながら聞きたくなりますよ。

Lara Rae – Velvet Trap

R&Bとして完成度が高い一曲です!
鮮やかでメロディアスで力強い曲に一聴でハマります。彼女の歌声も透明感があって伸びやかで美しい。一音一音ずつしっかり落とし込むような歌い方で、サビにかけてのミッドテンポなメロディーがかっこいい楽曲です。最後の声を丁寧に重ねてしっとりと歌い上げていくつくりも心地よいです。なんども聞きたくなるメロディーです。
女性アーティストであること以外は、猫のジャケットぐらいで情報が全く出てこなくて凄いミステリアス!他の曲も良いしどんな歌い手さんか知りたいです。