3人の声が描くハーモニー─Pino – I Don’t Wanna Lose (Palagi) (feat. Fern. & kyleaux)

Pino の「I Don’t Wanna Lose (Palagi)」は、3人の声がひとつのボーカルグループのように溶け合う、美しいR&Bだ。カナダトロントのアーティストPino、フィリピンのアーティストFern.とkyleaux はそれぞれシンガーでありプロデューサーでもあり、この曲では3人全員が制作に関わっている。そのため、声の重ね方やハーモニーの配置が驚くほど緻密で、耳に心地よく響く。

サウンドはシンプルで、派手さはないが、その分だけ3人の声の艶やかさが際立つ。それぞれの声質が役割を持つように重なり、ひとつのメロディーを立体的に描き出している。まるでコーラスグループのような美しさがある。

まっすぐな想いを歌った誠実なラブソングで、“Palagi” はフィリピン語で「いつも」「ずっと」という意味。英語とフィリピンのタガログ語が自然に混ざり合い、異国の響きが恋の温度をやわらかく包む。聞き慣れない言葉が差し込まれることで、曲に独特の甘さと切なさが生まれている。

シンガーである3人が共同でプロデュースしているからこそ、声の魅力が最大限に引き出されている。ビートは控えめで、ハーモニーが主役。シンプルなR&Bの美しさを改めて感じさせてくれる一曲だ。Pino の作品の中でも特に、声の調和と誠実な感情がまっすぐ伝わる楽曲だと思う。

静かな熱を生む4人の声──Sentury – Tonight

ヒューストンを拠点に活動する4人組R&Bグループ、Sentury。
Leo、CJ、AJ、Rico──それぞれの声質が異なるのに、ひとつの呼吸のように重なり合う。その“重厚なのに透明感のあるコーラスワーク”こそ、彼らの魅力である。最新曲「Tonight」は、その魅力が最も端的に現れた一曲だ。

まず耳を引くのは、トラックのシンプルさだ。余計な装飾を削ぎ落としたビートの上で、低音がゆっくりと脈打つ。イントロのギターの柔らかな響きに誘われながらも、静かなビートが生む低音の“揺れ”が曲全体の土台となり、4人の声を引き立てている。派手さはないが、音の輪郭がしっかりと感じられる作りだ。Senturyが所属する独自レーベル Gateway Records ならではの、作品へのこだわりが自然と伝わってくる。

そして何より圧巻なのは、4人の声が重なる瞬間だ。2000年代の香りを残すボーカルワークは見事で、リードが滑らかにメロディを運び、その背後でハーモニーが静かに立ち上がる。高音の抜け、低音の厚み、中域の温度──それぞれの声がひとつの和音として溶け合う。特にサビでは、声が層を成して広がり、まるで部屋の空気そのものが震えるような感覚がある。最後に伸びていく歌声も、余韻として美しく残る。

「Tonight」は、R&Bの黄金期を知る人には懐かしく、今のR&Bを聴く人には新鮮に響く。
4人の声が重なり合うことで生まれる“静かな熱”──その魅力を、Senturyは確かな技術と深い音楽性で形にしている。昨年は Jeffrey Osborne の「Only Human」をカバーして話題を集め、オリジナル曲「Forever」もメロディの美しさが際立つ。どの曲にも、聴く人を自然と引き込む力がある。
近年、再び注目を集めつつあるボーカルグループの中で、Senturyは静かに存在感を放つ一組だ。これからの活動にも期待したい。

Official Website

You Tube:Sentury Music – YouTube

“静かな浮遊感をまとったR&B — ICONIXX『Paper Planes』

ICONIXX は、ロサンゼルスを拠点に活動する Pop/R&B ガールグループ。
Harley、Shayah、Tia、Tyra の4人が持つ柔らかい声質と、どこか“音の余白”が魅力のユニットだ。
Tia、Tyraと日英バイリンガルのメンバーも在籍していて、グローバルな感覚とそっと滲む感情が自然に同居している。

「Paper Planes」は、サビのメロディーが心地よい中に様々な繊細さと力強さが同居した彼女たちの持ち味が美しく滲み出る一曲だ。ミニマルなビートの上に、シンセと深めのベースがゆっくりと重なり、夜の空気のような冷たさと、体温の残る余韻が同時に漂う。ボーカルは息を多めに含んだウィスパー寄りの歌い方で、語尾を強く閉じず、ふわりと溶けるように処理されている。その柔らかい声が、紙飛行機の比喩と自然に重なり、コントロールを失うような揺らぎを音として表現している。サビに受け手の力強さも感じることができるボーカルが素晴らしい。
恋に溺れていた過去を振り返りながら、まだどこかで揺れてしまう心を“紙飛行機”に重ねて描く。
軽く舞い上がるけれど、風に流されればすぐに形を崩してしまう——
その壊れやすさが、曲全体に静かに漂っている。

MVは暗い夜の部屋の中で進んでいく。
ネオンの光がゆっくりと揺れ、メンバーは男性ダンサーと寄り添うように踊りながら、
MVでは画面を揺らしながら、揺れる心がふっと浮き上がる瞬間や、
逆に落ちていくような不安をそっと映し出している。
日本語がちょっと出てきたりするところはびっくりします。

ICONIXX の歌声はセクシーでありながら、どこか柔らかく、その中に温度を持っている。
耳元でそっと囁くように感情を伝えてくる。
恋の余韻や、まだ手放しきれない想いを、静かに、丁寧にすくい上げている。

ICONIXX – YouTube

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ICONIXX(@ICONIXXSOUND)さん / X

2BYG – Wassup – Vocal Groupとしての復権を決定づける一曲

ついにリリースされたアルバムのシングルカット「Wassup!」。これが最高にかっこいいダンサブルなR&Bになっています。2BYGのシングルの中でも一番好きな曲といっていいほど完成度が高い。

✨ 久々に現れた“本格派”男性R&Bボーカルグループ

ここ数年、R&Bの世界でしっかりと“歌”で勝負する男性ボーカルグループは本当に少なくなってしまった、思い浮かぶのは WonMor、Sentury、No Guidance くらいで、どれも貴重な存在だ。女性ボーカルグループの復刻とともに ここ数年で少しずつ”あの頃の匂い”を感じさえるグループが増えつつある中、 2BYG(To Be Young & Gifted) は、“歌で魅せるグループ”の復権を感じさせる数少ない存在だ。
彼らは テキサス・フォートワース出身の4人組(Matt Brown / Touré / Nixx / KD)で、高校時代のタレントショーをきっかけに活動を始め、 教会で育ったメンバーが多いことから、ゴスペル由来の声の強さとハーモニー感覚がそのままグループの核になっている。 Def Jam からのリリースという点も含め、2020年代後半にこうした“正統派R&Bボーカルグループ”が出てくること自体が嬉しい驚きだ。

🎶 圧倒的なコーラスワーク

「Wassup」でまず耳を奪われるのは、やはり極上のコーラスワーク。 4人それぞれの声質がしっかりと立ちながら、重なった瞬間に生まれる厚みと滑らかさは、近年のR&Bシーンでもなかなか出会えないレベルだ。 単にハモるのではなく、声の表情でグルーヴを作るタイプのコーラスで、2000年代の名グループたちを思い出すような懐かしさがある。
この“Y2Kの甘い香り”が、曲全体の魅力をさらに引き立てている。

🕶️ Y2Kの香りをまとったモダンR&B

トラックはモダンでダンサブルなのに、どこかY2Kの甘い香りが漂う。 メロディの運び方やコーラスの入れ方に、2000年代R&Bの“あの感じ”がふっと蘇る瞬間があって、R&B好きにはたまらない。 それでいて古さはなく、2026年の空気感に馴染むのが2BYGの魅力だ。
特にMVでは、曲の持つグルーヴとコーラスの美しさを引き立てながらも、90年代~2000年代のボーカルグループが持つちょっとした空気感をうまく表現していて、ダンスもあえてそれほどセクシーに寄せすぎず自然な色気を残した演出で曲の魅力を引き立てている。

🔥 2BYGの魅力が最もストレートに出た一曲

アルバムの中でも「Wassup」は、彼らの強みが最もわかりやすく表れた曲である。 コーラスの美しさ、グループとしてのまとまり。 “ボーカルグループってやっぱりいいな”と素直に思わせてくれる、そんな一曲。

まずはぜひアルバムをしっかりと聞いてほしい!これほどに濃厚なコーラスワークを見せてくれる2BYGのアルバムはどの楽曲も素晴らしい。これはまた後日レビューしたいと思う。

2BYG Official Site(Def Jam / UMG 管理) https://2byg.lnk.to/TheYearbook
2BYG – Official YouTube Channel https://www.youtube.com/@2byg
Instagram@2byg_ https://www.instagram.com/2byg
Tiktoc@2byg_ https://www.tiktok.com/@2byg_
Snapchat@the2byg https://www.snapchat.com/@the2byg
X@2BYG_ https://x.com/2BYG_
2BYG’s Vault(公式ファンクラブ) https://vault.fm/2byg

声とダンスで魅せる“Mono”の世界── i-dle – 『Mono feat.Skaiwater』レビュー

i-dleの『Mono (feat. skaiwater)』は、人間がそのままの姿で尊厳を大切にして生きていくことをテーマにした、クールで洗練されたR&Bナンバーです。
5人それぞれの個性ある歌声が生かされつつ、タイトルの“Mono”が示すように、繊細で統一感のあるボーカルが重なり合い、楽曲全体に深い一体感を生み出しています。さらに、skaiwaterの独特なラップが曲の世界観をより際立たせています。

MVはモノクロで構成され、5人のヘアスタイルや衣装も大胆に変化しており、スタイリッシュで強い印象を残します。
MINNIEは左右で色を分けたスプリットカラーがクールで、SHUHUAはホワイトカラーの髪色が彼女の透明感を際立たせています。
多数のダンサーとともに披露される迫力あるパフォーマンスは、“一人ひとりが自分の個性を大切にしていい”というメッセージを力強く表現しています。

YUQIは歌声だけでなく、キレのあるダンスも圧倒的にかっこよく、楽曲のクールさをさらに引き上げています。
MIYEONは伸びやかで魅力的な歌声が楽曲の美しさを支え、フェイクも見事。
そしてSOYEONはリーダーとしての存在感に加え、唯一無二の声質と表現力で曲全体を牽引しています。

i-dleはK-POPのGirls Groupの中でもR&Bサウンドの親和性が高く、5人それぞれの魅力が最大限に発揮された、本当に素晴らしい楽曲です。