RAYEが描く一本の物語──THIS MUSIC MAY CONTAIN HOPE.

ロンドン出身のグラミー歌手 RAYEが描く、劇場型オペラのようなアルバム体験

RAYEの最新アルバムは、まるで一本の映画、あるいは劇場型のオペラを観ているかのような壮大な世界観を持った一枚だ。彼女の作り出す音楽と歌には常にストーリー性があり、聴く者の琴線に触れる力がある。 痛みを音楽へと昇華するその歌詞の強さは圧倒的で、特に 「Click Clack Symphony」「WHERE IS MY HUSBAND!」 のインパクトは別格だ。

このアルバムはPOPでもR&Bでもない、どこか“オペラ的な激情”を帯びた独自の作品世界を築いている。


2曲目「I Will Overcome」
劇場でオペラを聴いているような壮大なサウンドが特徴。重厚なストリングと語りのような歌い方が印象的で、アルバムの世界観を一気に広げる。

3曲目「Beware… The South London Lover Boys.」
RAYEらしい豪快なコーラスと、女性ボーカルの逞しさが際立つ勢いのある一曲。アップテンポのコーラス曲になると彼女のパワーが一気に花開く。
「WHERE IS MY HUSBAND!」が好きな人は確実に刺さるタイプの楽曲。

4曲目「The WhatsApp Shakespeare」
クールで少しダークな雰囲気をまとい、映画音楽のような世界観を展開する。低音の語りと力強いボーカルの対比が美しい。

5曲目「Winter Woman」
語りのようなボーカルとストリングが印象的。静けさの中に強さがある、物語の“間”を感じさせる一曲。

6曲目「Click Clack Symphony feat.Hans Zimmer」
RAYEにしか歌えない独特のリズムと、“Click Click”というフレーズの中毒性が強烈。MVも非常に印象的で、一度聞くと忘れられません。最後の映画のような展開も見事で、作品としての完成度が高い。


7曲目「I Know You’re Hurting」
前半は抑えた歌唱で始まり、後半は豪華なバックサウンドとともに力強く歌い上げる。感情の振幅が大きく、聴き応えのある一曲。

8曲目「Life Boat.」
ゆったりとした曲調から徐々にアップテンポへと変化していく、ハウス的な構成が面白い。アルバムの中でも異色の躍動感を持つ。

9曲目「I Hate The Way I Look Today.」
古いJAZZやBig Bandの雰囲気をまとった楽曲。下に置いたこの曲はオーケストラを率いた動画あるのですが、それが見事です。映画音楽的なアレンジが本当に際立っています。

10曲目「Goodbye Henry feat.Al Green」
緩やかなイントロからじっくりと歌い上げる。Al Greenの参加が驚きで、彼の歌声が曲に深い哀しみを与えている。
歌詞は悲しみに満ちており、Al Greenへのオマージュとしても美しい。

11曲目「Nightingale Lane」
ソウルフルで劇画的な歌い上げ方が印象的。徐々に盛り上がっていく構成が心地よく、アルバムの流れを強く支える一曲。

12曲目「Skin & Borns.」
アップテンポで女性コーラスが映える楽曲で、にぎやかでノリの良い雰囲気があり、RAYEの“楽しませる力”が存分に発揮されていて盛り上がります。

13曲目「WHERE IS MY HUSBAND!」
極めつけの豪快な盛り上がる楽曲!もうこれ以上に面白い曲はないよね、歌詞も面白いし、サウンドだけじゃなく、女性コーラスのかっこっ良さが群を抜いています。
豪快で盛り上がる楽曲で、歌詞の面白さ、女性コーラスの迫力、サウンドの勢いがすべて最高レベル。ノリノリにならないわけにはいかない。かっこよさがあります!MVも“夫を探す妻”というコミカルな設定で、どんどん引き込まれます。こういう劇的な雰囲気でMVを作り上げて引き込んでいくのがうますぎます。終わり方も綺麗で曲としての完成度が素晴らしい。

14曲目「Fields. feat.Grandad Michael」ゆったりと歌いGrandad Michaelの語りでしっとりとした曲になっています。

15曲目「Joy」今までとは少し雰囲気を変えて、アフリカンな雰囲気のバックサウンドも織り交ぜつつ、アップテンポに歌い上げていきます。こういう女性コーラスで盛り上げていくうまさはさすがですね。

16曲目「Happier Times Ahead.」全曲とはうって変わって、静かにゆったりとシンプルに心地よく歌っていく曲で、落ち着いて聞くことができます。

Gen Neoの成熟したR&Bが静かに輝くEP ”Through Thick & Thin”

シンガポール出身で、K-POPの制作現場を長く支えてきたR&Bソングライター/プロデューサー、Gen Neo。多作な彼だが、どの作品でも自身の低音テナーボイスの魅力を惜しげもなく発揮してくれる。深く響く声は情熱的でありながら、しっとりと聴かせるバランスが絶妙で、夜の静けさにそっと寄り添うような温度を持っている。

今回のEP Through Thick & Thin は、その声の魅力と、彼が持つ“誠実なR&B”の質感が自然に表れた作品だ。揺れや迷いを抱えながらも、誰かを想い続ける静かな強さが、全体のムードとして穏やかに流れている。

1. Can’t Fool Nobody

しっとりとした雰囲気の中で、Gen Neoの低音がゆっくりと空気を震わせる。 セクシーでありながら、どこか脆さを抱えた歌い方が印象的で、声の熱がじわりと滲む。 その“熱のこもった歌い上げ”が、曲の静かな質感と美しく重なる。

2. Gold Heart

スローだがバラードではなく、どこか妖しげなムードを漂わせる一曲。 控えめなビートの上で声がゆっくりと伸びていき、徐々にまっすぐに歌い上げる後半が心地よい。 “心に残る歌”という言葉がそのまま当てはまる、Gen Neoらしい美しい構成。

3. Hold Me Close

アップテンポなビートが心地よく、EPの中で最も軽やかな曲。 それでも彼の低音テナーボイスはしっかりと存在感を保ち、 スローが得意な彼がアップテンポでも魅力を失わないことを証明している。

4. Times Like This

シングルカットされ、Official Videoも公開されている楽曲。 柔らかい鍵盤と淡いビートの上で、Gen Neoの声がゆったりと漂う。 MVは歌うだけのシンプルな構成だが、静かな夜のムードが美しく、 落ち着いた色調が曲の優しい温度をそのまま閉じ込めている。

5. The Show / 6. Stuck

どちらもリズムの心地よさが際立つ楽曲。 流れるような歌い方が続き、EPの“夜の都会”のムードをさらに深めていく。

7. Like We Once Knew

最後の曲は、少しだけ爽やかな風が吹く。 過去を振り返りながらも前に進もうとする気配があり、 EP全体の“静かな情熱”を締めくくる、美しい余韻のある一曲。

曲の雰囲気は似たトーンで統一されているが、 それでも各曲のメロディーの魅力がしっかりと伝わるのは、 彼がソングライター/プロデューサーとしての確かな技術を持っているからだ。

低音テナーボイスの深み、ミニマルな編成、夜の静けさやほのかな後悔。 そのすべてが、EP Through Thick & Thin の世界観と美しく結びついている。

声が寄り添うR&B──Q Parker, Jai Vaughn – Get Better

Q Parker とセントルイスのゴスペルシンガー Jai Vaughn が届ける“Get Better”は、甘さと優しさがそっと重なるようなデュエット曲。112で培われたQの深い声の温度と、Jai Vaughn の透明感のある歌声が、まるで寄り添うように溶け合っていく。

歌詞はとてもシンプルで静かな励ましのメッセージが軸になっている。ただ寄り添うように“良くなる未来”を信じて歌う。その優しさが、曲全体に柔らかい光を灯している。

Qの包み込むような低音を土台に、Jaiの声がその上に重なる瞬間は、まさに聞く人に“癒し”を与えてくれます、R&Bの甘さとゴスペルの温かさが自然に混ざり合い、聴いているだけで心に沁みわたる静かに胸に残る一曲。 二人の重なり合う歌声がそっと寄り添ってくれる優しいデュエットです。

成熟した声が導く、大人のR&B── Mario – Mood Swings

2000年代、まだ10代で鮮烈にデビューした Mario。 魅了する“天性のボーカル”でR&Bシーンを駆け抜けてきた彼が、 2026年にひさびさに届けるアルバムは、大人のセクシーさと落ち着きをまとったR&Bアルバム『Mood Swings』。 成熟したMarioの魅力がしっかり詰まった一枚だ。

■ 1曲目「Mood Swings」

テンポの良いサウンドにセクシーな空気が漂うオープニング。 美しいメロディーラインが印象的で、アルバムの幕開けにふさわしい一曲。

■ 2曲目「Home」

シングルカットされたスウィートでスムーズなR&B。 しっとりとした正統派のメロディーに、Mario の伸びやかな歌声が重なり、 “これぞR&B”と言いたくなる美しさがある。

■ 3曲目「Moan」

無機質な声のイントロから始まり、語りかけるように進むクールな一曲。
タイトル通り、少し苦しげで湿度のある雰囲気が漂い、
アルバム全体のムードを深く引き込んでいく。

■ 4曲目「Friends feat. Ty Dolla $ign」

Ty Dolla $ign がクールに絡むミッドテンポの楽曲。 アルバムをピシッと締めるような硬質なR&Bで、 Mario が“甘いだけじゃない”一面をしっかり見せてくれる。

■ 5曲目「Chosen」

Mario のボーカルスキルが際立つミッドテンポのクールな一曲。 温かみのある包み込むような歌声が魅力で、 彼の成熟した表現力を感じられる。

■ 6曲目「Still In Love」

切なげなスロウ・バラード。 印象的なメロディーに一気に引き込まれ、 サビに向けての伸びやかなボーカル、透き通る声、 そしてシャウトやフェイクの情熱が胸を打つ。 アルバムの中でも特に心に残る名曲。

■ 7曲目「Fortune Cookie」

Mario の安定感あるボーカルに思わず感嘆する一曲。 ミッドテンポのサウンドにギターのリフが映え、 しっとりと聴けるムードのある楽曲に仕上がっている。

■ 8曲目「Nobody But Us」

最後を飾るのはテンポアップしたクールなR&B。 しっとり終わるのではなく、あえて勢いのある曲を置くことで、 “また最初から聴きたくなる”流れを作っている。 サビにかけてのフェイクやシャウトのかっこよさは圧巻で、 アルバムの中でも特に好きになる人が多いはず。

✦ 総評

ベテランとなった Mario が2026年に届けた『Mood Swings』は、 2000年代のR&Bを振り返るに足る、極上の大人R&B。 甘さ・セクシーさ・クールさ──そのすべてを、 成熟したボーカルと美しいメロディーで表現している。

Mario の“今”を刻んだ、しっとりと深みのある一枚だ。

静かに寄り添う声 – Kevon Edmonds – No Ordinary Love

Kevon Edmonds の「No Ordinary Love」は、超ベテランらしい落ち着きと深みを湛えた一曲。Babyfaceの実兄であり、After 7 のメンバーとして長年第一線で活躍してきた彼は、そのキャリアの中で常に“美しい声”で愛されてきました。今作でもその魅力は健在で、肩ひじを張らずに優しく包み込むような歌声が、聴く人の心をそっとほどいていきます。 派手さよりも誠実さを選ぶようなアレンジの中で、彼の声の温度や息づかいがより際立ち、長い年月を重ねたアーティストだからこそ出せる“静かな説得力”が胸に残る作品です。